2013年3月21日，北京画院美术馆推出“张公者诗书画印展”，是艺术家张公者首次在京的作品展，共展出书画篆刻作品50余件，出生于1967年的张公者对诗、书、画、印都具有深入研究并具有强烈风格，出席开幕式的包括冯远、刘大为、王明明、郁钧剑等近百位嘉宾。

　　张公者先生是诗、书、画、印四全的复合型当代艺术家，此次展览为张公者先生首次在京个人作品展，共展出书画篆刻精品力作50余件。其诗格律精谨、意蕴别出，或作五七言绝句、意境深邃，或作长风歌行、古意盎然；其篆书出入秦汉之间、古朴厚重中兼有婉转婀娜之韵致，其行草书从篆书、章草中化出，自抒胸意、灵动而潇洒且不乏文人意趣，其楷书心仪魏晋盛唐，骨气洞达、一派正大气象；其印宗法秦汉、书印互证，大刀阔斧处不乏细腻委婉、匠心独运中亦不乏正大气象，为当代写意印风代表人物之一；其画偏事水墨晕染，追求简静、空灵、通透的审美意味；此外，张公者先生博涉文字学、书画史论、印学史论诸学，精于思考、勤于思考，对书画篆刻艺术、书画媒体、艺术鉴赏以及书画艺术市场的诸多观点广为同道接受和称许。

　　本期【雅昌带你看展览】邀请艺术家张公者本人，从诗、书、画、印四个方面解读自己的作品。

　　本期导览嘉宾：艺术家张公者

　　张公者：这个展览是基于我和几位同道像周祥林、张智重、郑雪峰几个搞过几届的诗书画印展览，我在那个基础上做了一个自己作品总汇的展览，实际上我是向诗书画印界的前辈、同道求教汇报的，这应该说是我展览的初衷。我一直认为一个人的个人展览不宜过早举行，我是在今年47岁搞这个展览，说起来我自己认为都有一些早，今天都来参加的展览，我对他们表示非常由衷的感谢，他们对我的艺术创作、人生道路上都有帮助。

　　我觉得把诗书画印集在一起是中国古代文人的一个很重要的综合学养，比如说中国绘画，如果没有书法的根基，中国绘画就不能是非常纯粹的中国画，它离不开书法，书画同源，当然书画同源最早是指书与画的构成和形成的方式，张彦远在他的书里提到书画同源，实际后来的发展是书与画在笔墨上的同源，就是赵孟頫所说的“画中二戏八法通”，我觉得中国绘画是离不开书法的。当然也有借鉴西方绘画来进行创作的，我想是另外一个绘画门类，不能是纯粹的中国绘画，我所受过的影响和学习才是中国画，最早是以书法的身份来出现，当然我的绘画画得很早，只是没有拿出来过。

　　篆刻是明清篆刻在文人篆刻达到一个启蒙和高度，篆刻我很小的时候就刻，形成的风格也比较早，所以书法作品当中常常是邓如所说的以书入印，我常常以印入书，这样书法、绘画、篆刻对我来说是一体的。最近几年我比较喜欢写诗，当你自己在书画篆刻创作方面还无法来表达自己内心的感受和对人生感悟的时候，可能我会通过文章，通过诗来表达出来，过去我写的更多的是文章，包括有一些散文，但是最近这几年以诗的形式来表现可能更加含蓄一些，所以每次书画印创作之后，那种兴奋程度远远没有比我自己写了一首诗感觉好作的时候兴奋更高。

张公者《荷花八条屏》138*34cm*8 纸本墨色 2012年

局部

　　展览中厅中的作品是2012年创作的《荷花八条屏》，我的绘画原来画花鸟的时候比较多，最近画山水、花鸟主要以荷花为题材，原来画得广泛一些，荷花我自己也分了几块，这种完全是以传统的笔墨和空灵来进行创作，也受了很多明清像八大山人等近现代大师们的影响。款识：“娥眉淡扫能倾国，不见杨妃被酒时。人品谁如花澹宕，文心可似藕玲珑。清妍赋情味。壬辰秋，容堂张公者客京华十载矣。”

张公者《自作联》147*37cm*2 纸本 2012年

局部

　　这一幅《自作联》源自我小时候大多写楷书，对唐楷下过很多年的功夫，包括南北朝时期的魏碑，我曾经一直写楷书，最近几年展览很少拿楷书，这个内容是我十七周岁写的一个联，自己作为座右铭的，后来今天重新来抄一下，所以叫“弹指二十八年矣”，力气已经没有了，变得更加含蓄一些。释文是：“论道厌随和；为人贵骾直。此余十八岁所作联。弹指二十八年矣。此心虽在而不能不受世事磨砻。却顾今我，深可慨也。壬辰秋，容堂张公者。”

张公者《潮生画桡归》 35*135cm 纸本墨笔 2010年

　　这件作品是2010年创作的《潮生画桡归》，我除去传统的形式的创作之外，经常会把荷花画一些远景、水水景，我自己喜欢荷花的高洁，同时也喜欢那种水破、水云千里的感觉，心胸能够叫自己开阔一下，所以我有时候会画一种远景，当然我对笔墨上自己比较注重，我要自己研墨，纸张我也要求自己来选的都是手工做老法做的纸。

张公者《拟宋人意》 38*100cm 纸本墨笔 2013年

局部

　　《拟宋人意》这种作品是最近新创作的，最近把精力更多集中到山水的创作，这是一幅拟宋人的一张画，用半生不熟的纸来画的，我比较喜欢画这种山空灵的感觉。

　　这是刻印一组《论语》，刻印相对来说多一些，最近几年年龄偏大，刻的时候不像过去那么力量足，所以刻得少也要刻一些，这个是刻论语，给一个朋友刻的，篆刻我自己在二十几岁就形成了一种风格，当时也在全国获奖，后来逐渐有第二种风格，第三种风格，现在基本上形成新的，在原来的基础长形成比较大气的，比较苍茫的风格，篆刻我的风格形成更早一些，我的书法、绘画，包括诗歌也都是一路这么下来的，这个是抄的一组诗稿，和我只自己的融合在一起。

张公者《殷勤画与那人知》180*96cm 纸本墨笔 2009年

　　这个是我这样所谓的现代性的作品创作的不是很多，但是会画一批这样的，把荷塘画那种浮云万朵开光巷的气势，画面比较满，有现代构成的意思，但是在笔墨的运用上这方面非常注重，笔墨是中国画的灵魂，是永远放在第一位的，其他我想再往下谈结构、章法等等。